台海网6月28日讯 据海西晨报报道 说起阿卡贝拉，你定会想起央视的“常客”———厦门六中合唱团。你是否想过，当南音邂逅阿卡贝拉，会是什么光景？听过的人一定会告诉你：“妙！”
《直入花园》是南音入门曲目，旋律欢快活泼，深受观众喜爱。几年前，厦门市南乐团就改编出了《直入花园》无伴奏混声四声部合唱版本，获各界好评。这一版本正是出自厦门市南乐团二弦演奏员、作曲家郑步清之手。
人称“乐痴”的郑步清是厦门南音圈里的一个“传说”，无师自通多样乐器，组过乐队玩过摇滚，但他对南音始终不离不弃。他敬畏南音传统，又谨慎地尝试创新，寻求着二者间的平衡。
展现天赋
多样乐器无师自通
考上艺校结缘南音
上世纪七八十年代的漳州市郊常有弹唱卖狗皮膏药的摊贩进出。别的孩子不过是图个热闹，郑步清则常被摊贩手中的乐器吸引。村里的社戏郑步清也几乎一次不落。不过，吸引他的依旧不是舞台上的光鲜，而是幕后的那一把把乐器。那时只有七八岁的他总盼着拉琴的老头赶紧走，他好上去摸两把。
就这样，在上小学前，郑步清学会了月琴、大广弦、二胡等乐器。“还记得第一首学的是《东方红》。当时直接拿笔在琴上画，第一格弹哪里，第二格弹哪里……”郑步清在乐器上的天赋很快被发现，他顺利通过了龙海二中文艺班的招生考试，音乐学习步入了正轨。不过与南音真正结缘还是在5年之后。高二时，厦门艺校南音器乐班招生。郑步清看中了器乐，父亲看中了艺校毕业后的厦门户口和包分配的工作，两人不谋而合。最终郑步清放弃上大学的机会，凭着一把二胡敲开了艺校的大门。
在艺校，郑步清接受了南音正规而传统的训练。“当时的南音教学更多的是言传身教，一般是老师今天教哪首我们就学哪首，一直练，直到熟练。”郑步清觉得枯燥，便喜欢尝试新曲，因此常被冠上“不务正业”的名头。如今想来，除了年少的那点叛逆，更多的是他那强大的求知欲使然。
博采众长
恋上钢琴吉他摇滚
沉迷作曲屡获佳绩
在艺校，郑步清专攻二弦。专业之外，郑步清又被钢琴吸引了。一看到老师弹钢琴，他就在边上琢磨，直接在书桌上“动手”。后来，郑步清寻遍校园，在一间储藏间里发现了一台无声的旧钢琴。在黑白键上“偷练”了一阵后，郑步清又掌握了一项新技能。
郑步清对新事物的热情一直在延续。上世纪80年代，吉他流行，郑步清又迷上了。买不起吉他，他就向朋友借；没有老师，他自己买了堆教材；琢磨不通，他大中午饿着肚子骑自行车赶15公里路，只为赶上央视播的古典吉他课……一个学期时间，他的吉他技能又“满点”了。1991年，在福建省第二届“黄莺杯”吉他比赛中，郑步清荣获古典组演奏第二名。上世纪90年代，摇滚风起，郑步清还是没落下。之后，他组建了自己的乐队，在厦门小有名气。
再后来，郑步清又“沉”进了作曲里。在南乐团的支持下，郑步清进入厦大音乐系学作曲，自学上海音乐学院作曲系列教程。他听懂了贝多芬《第九交响曲》的辉煌，感受到了柴可夫斯基《第六交响曲》的悲怆。他也学会了自己用软件制作音乐作品；第一次给幼儿园写舞蹈音乐就获了奖；参与配乐的纪录片《项南》获全国金鸡百花奖优秀作品；合唱作品在全省脱颖而出……作曲方面，他又取得了惊人的成绩。
传承创新
保持对南音的敬畏
寻恰到好处的创新
一路兜兜转转，郑步清始终没有离开南音。反过来，这些丰富的学习经历让他对南音有了更深刻的见解，也开始了新的尝试。“南音有120多个曲牌，2000多首单曲。这么多优秀的传统曲牌是很好的创作模板和素材。只有对传统的曲牌熟练和把握，才能知道哪些该‘扬’，哪些该‘弃’。”
2010年，南乐团计划以《相聚在宝岛》冲击第六届中国曲艺牡丹奖，却在作曲遇上了瓶颈。郑步清临危受命，负责曲子的润色，时间紧，任务重。“乐器就那几把，想烘托出一鸣惊人的效果不太实际，是不是可以试一试和声？”郑步清转眼做出了个小样。调整后，《相聚在宝岛》赴宁波参加比赛，得到了音乐组的好评。此次成功，与郑步清对南音创新的独到见解有关。“南音有着深厚的文化底蕴，曲调、曲式结构都很独特，不能随意肢解破坏，不能让它受到污染。南音要有新的手段去提升，但运用必须得当。”郑步清对南音的这份敬畏延续至今。
带着这份敬畏，郑步清小心谨慎地做着南音的作曲、配器工作。《鼓浪曲》中，郑步清将四管提升到一定台面，凸显了它们的个性；加入了四宝、压脚鼓等节奏，衬托主旋律；让曲牌《中滚》的一段旋律在不同段落反复出现，强化主题……这些精心构思的细节最终成就了《鼓浪曲》。
郑步清喜欢音乐，也爱书法。在他看来，书法讲究浓淡，音乐也是。为了追求南音传统与创新之间的恰到好处，郑步清总提醒自己不断摸索，一直保持“在路上”的状态。
