“像厦门这样有自己文化特色的城市，我得带更多不一样的经典戏剧来这里演。”这是当代剧坛最有影响力的实验戏剧导演孟京辉，对厦门剧迷许下的承诺。
台海网8月17日讯 （海峡导报记者 林少蓉）
在诗意厦门找最本质的内容
8月12日至13日，孟京辉导演的话剧《琥珀》在厦门沧江剧院上演，引起了强烈的反响。
提到孟京辉与厦门的渊源，其实从去年开始，他就已经结缘厦门了。去年8月，孟京辉戏剧周，他曾为厦门观众带来四部经典戏剧《空中花园谋杀案》《一个无政府主义者的意外死亡》《两只狗的生活意见》《希特勒的肚子》。今年同样也是8月份，孟京辉最具代表性的旗帜性作品“悲观主义三部曲”之《恋爱的犀牛》与《琥珀》登台厦门沧江剧院。两部经典，满是情怀。
孟京辉说，“去年是四部喜剧，今年是悲观主义三部曲中的两部。我们就是希望给厦门的观众打造一个有独特精神气质，又有强大思想内容的很不一样的戏剧品牌”。谈到厦门，孟京辉不吝大加赞赏：“厦门是一座充满诗意、温情、令人期待的城市。希望未来能在点滴的日常生活中找到让我们激动、却又最本质的内容，做成各类宏大的主题。”
而对于时下校园年轻人将“玩话剧”作为一种“潮”生活，甚至把话剧编排得很“先锋”，孟京辉也特别看好：“年轻人有活力、有创造力，而且没有局限、没有羁绊。所以我觉得所谓‘先锋’是一种不断前行的姿态，也是一条需要不断探索的路，更是一束光亮。同时‘先锋’也是一种美学追求，它不断从传统、社会、当代人们的精神意识里找寻最美、最有力量也最有诗意的东西。”
时代最独特的戏剧已产生
谈到中国戏剧发展的情况，作为亚洲最有影响力的实验戏剧导演，孟京辉认为，当代中国戏剧经过十几年的耕耘和传播，年轻的、有能量的、充满未来感的、属于这个时代独有的戏剧已经在慢慢地酝酿和产生了。希望在这个时代的波澜当中，艺术家和观众们能够共同缔造一种属于自己的戏剧。这其实不是一个最终的目标，而是一个不断发展、进步、互动的过程。在这个过程当中，艺术家是有能量、有责任通过技术来实现对艺术、对生命的一种表达。
