中新网客户端北京6月22日电(记者 上官云)对一部分人来说，“地方戏”三个字会比较陌生，但在漫长的岁月里，它们曾给人们带来无数欢乐。日前，中国戏曲学院表演系2014级多剧种班举行毕业公演，将扬剧、吉剧等地方戏带到观众眼前，也引起戏曲界对传承地方戏的讨论。
什么是地方戏？它是流行于一定地区，具有地方特色的戏曲剧种的通称。如黄梅戏、淮剧、河北梆子、川剧、吕剧，是同流行全国的剧种(如京剧)相对而言的。一种地方戏，一般凝结着该地域的民风习俗，为当地人喜闻乐见。
知名度比较高的，河南豫剧算一个。它又叫河南梆子、河南高调，是中国地方戏影响最大的剧种之一，有常香玉等名家。《花木兰》选段的一句“刘大哥讲话，理太偏”，亦曾传唱一时。
无疑，地方戏拥有一个庞大的“家族”。2017年底，全国地方戏曲剧种普查成果公布，截至本次普查标准时间2015年8月31日，全国共有剧种348个。其中分布区域在两个省区市以上(含)的剧种48个，分布区域仅限一个省区市的剧种300个。
只不过，其中有些剧种传承形势不是特别乐观。前述普查成果显示，348个地方戏剧种，共107个剧种无国办团体，仅有民营团体或民间班社，其中70个剧种仅有民间班社。另外，无任何演出团体，仅存数名艺人，有传承、偶有演出活动，未完全消亡的剧种有17个。
“上世纪八十年代后期，有一段时间，地方戏的发展确实比较困难。”戏剧理论家、中国戏曲学院学术委员会主任傅谨说。
傅谨一直关注地方戏传承问题，对地方戏发展境况是否乐观的问题，他觉得，要通过历史角度看待，“当时的情况下，其实不只是地方戏，很多传统文化都不是特别受重视”。
但很快，情况就有所改观。傅谨介绍，《关于加强文化遗产保护的通知》下发后，很多地方戏被列为“非遗”，得到有效保护，“各地还纷纷举办针对地方戏的戏曲艺术节，唤起人们的重视和关注。”
如傅谨所言，2013年，《地方戏曲剧种保护与扶持计划实施方案》印发，从人才培养、院团发展等方面提出一系列措施扶持地方戏发展。
傅谨表示，在各方面的努力下，现在那种“地方戏濒临衰亡境地”的情况，已经得到了根本逆转。
“一说起来地方戏，大家可能觉着知名度不高，没什么关注。但像河北梆子什么的，最起码当地会有很多人看，是比较有市场的。”一位戏曲教师说，地方戏人才培养工作也做的不错，像陕西秦腔、河南豫剧等，都有专门的学校，中国戏曲学院有多剧种教学，“说地方戏仍濒临绝境，是不科学的”。
那么，地方戏传承如何锦上添花？傅谨建议，关键在于挖掘、传承经典剧目，不能只把目光放在排新戏上，想“一出戏救活一个剧种”。
“地方戏为什么有生命力？很大一个原因是其独具的文化内涵，即区别于其他剧种的特点。”傅谨认为，如果不挖掘传统，有的新戏拍出来，诚然是加入新的叙事方式、表演方式，能在一定程度上吸引关注度，但很可能失去地方戏应有的、最好的样子。
但这并不是说，地方戏不能融入新元素。傅谨认为，传承地方戏，要建立文化自信，相信它们自身的文化魅力。
“结合当下的情况挖掘传统，把高水平的剧目呈现在舞台上，就仍然能够征服观众，得到当代人的喜爱。”傅谨说。
