他每天清晨五点多出门，沿着淡水河岸走到画室大约一个小时，路程中对自然变化的体悟更趋敏锐。
到了画室后，蒋勋书写、描绘当天在河边看到的景象，累积至今举办了个展“春分”，展出大病愈后创作的十余幅新作，展出的水墨、书法和油画，就是每天他与大自然的对话。
蒋勋自述，在步行过程中，透过与环境四季的转换变化，生命与时间的脉动就这样被连结起来，因此这次展出作品多以节气命名，如《春分》、《夏至》和《立秋》等。
1980年代，蒋勋任教东海大学美术系期间，常带学生去太鲁阁取景写生，虽然也曾走过黄山、华山等名山大岳，他最想念的还是“走一走太鲁阁僻静的山路。”
蒋勋在大陆著名的江山景点，“看到太多文人题记”，“遮蔽了好山水，江山仍在，却都是成见，看不见风景了。”反观太鲁阁、立雾溪“是年轻的山川”，“他们年轻、单纯，还没有变成概念，还没有‘皴法’，走在那洪荒的风景中，可以与江山素面相见。”
30多年后，蒋勋抛开传统水墨皴法、放弃琐碎的细节，以东西方绘画交糅的技法，描绘翩然朦胧的当年印象。他在纸上拉出各种墨线，“那或许不是皴法，而是我记忆里岛屿在板块挤压下顽强的生命力度。”
蒋勋(1947年－)，台湾知名画家、诗人与作家，是现任的台湾联合文学社社长。
