沈孟生在舞台上演奏。
沈孟生（右）指导学生练琴。受访者供图
傍晚，华灯初上，武汉音乐学院音乐厅内座无虚席。
舞台中央，台湾青年钢琴家、武汉音乐学院钢琴系副教授沈孟生闭目凝神，手抚琴键，一场巴赫《哥德堡变奏曲》独奏音乐会即将开始——
手指起落间，寥寥数音划破宁静，琴声时而舒缓优美，时而热烈激昂。卡农曲、创意曲、托卡塔……跃动的音符不断撩拨心弦，将听众带入了一场梦境，开启一次奇幻旅程。
曲终收拨、掌声雷动，沈孟生也从钢琴家变成了教师，拿起话筒与台下学生展开交流，分享曲目的演奏技巧和练琴的心得体会。
钢琴家和教师，舞台与讲台，这是沈孟生的“人生AB面”。
沈孟生来自台湾，自幼热爱钢琴。10岁那年，他受邀与交响乐团演出海顿《D大调钢琴协奏曲》，舞台首秀便展现出过人的天赋与才华。后来，沈孟生师从多位国际钢琴大师，先后在美国茱莉亚音乐院和美国约翰霍普金斯大学皮博迪音乐院深造，并多次获得国际钢琴大赛奖项，得到一众前辈名家的称赞与认可。
“那时候我几乎每天都在练琴、备演，说实话压力不小，好在有老师和前辈的鼓励与帮助。”沈孟生告诉记者，正是这段经历让他萌生了当一名教师的想法，“我也想尽我所能帮助更多热爱钢琴的人”。于是，他开始利用演出闲暇指导学生练琴，积累教学经验。
2017年，沈孟生收到武汉音乐学院递来的橄榄枝，邀请他来学院钢琴系任教。“我当时非常兴奋，虽说之前从没到过武汉，但我坚信这是绝不能错过的机会。”在家人支持下，沈孟生欣然赴约任教，钢琴家在长江之畔解锁了“B面人生”。
从舞台走上讲台，沈孟生直言，这样的转变很有挑战性。“面对听众评委时，我将节目完美呈现出来就好。而身为教师，就要从水平提升、前途发展等角度为学生考虑，肩上的责任更重了。”
2020年，沈孟生凭借各方面的出色成绩破格获评副教授职称，这份来自学院师生的认可在他心里意义非凡。“这是鼓励，也是动力，我必须尽力做到最好。”沈孟生说，自己要向学院的优秀教师看齐，授人以渔，把多年来自己练琴、演出和参赛的经验心得尽可能全面地传递给学生，帮助他们取得进步。
近年来，越来越多的台湾教师跨越海峡，在大陆的三尺讲台上发光发热。大陆各地也出台了一系列政策，支持台湾教师的职业发展。在学院的帮助与推动下，沈孟生顺利签约了一项湖北省级专业人才计划。“这让我在固定教学工作之外，获得了更多的时间和资源开展课题研究，同时也可以为两岸音乐交流多做些事。”他说。
沈孟生认为，两岸在音乐领域有着广阔的交流合作空间，尤其是在保育和传承传统音乐方面。“两岸民间有很多独具特色的乐曲和乐器，但其中不少正濒临失传或已经失传，非常可惜。”沈孟生告诉记者，大陆高校非常重视这方面的工作，许多学校将民乐演奏等项目加入课程考核，鼓励年轻人关注传统音乐的发展。
“我们学院收藏有一套战国曾侯乙编钟的1:1复制品，学生们可以亲自敲响它，去聆听跨越千年的声乐之美。”沈孟生表示，两岸音乐人都有责任保护、传承传统音乐，让世界了解中华文化的底蕴。
去年中秋节，沈孟生组织了一场特别的线上钢琴音乐会。来自武汉音乐学院、台湾东海大学和高雄师范大学等高校的师生以“中秋团圆”为主题，通过视频连线的方式合作演奏，为两岸观众联袂献上了一场文化视听盛宴。
“在演奏中，台湾学生表现出较强的临场创造力，大陆学生扎实娴熟的基本功和琴法令人印象深刻。”沈孟生说，音乐人就是要在交流中去发现不足、寻找灵感，然后才能突破瓶颈、取得进步。“目前我们正在努力把类似的交流活动常态化，希望能为两岸热爱音乐的年轻人提供一个互学互鉴的平台。”
弹指一挥，今年已是沈孟生来武汉的第七个年头。这些年，沈孟生收获了一份热爱的事业，培养出一批优秀的“钢琴苗子”，搭建起两岸青年交流的音乐桥梁。回顾这段岁月，沈孟生笑着说：“来到武汉，我有了新的舞台。”
奔走两岸，沈孟生还欣喜地发现，越来越多台湾青年开始走出“舒适区”，在更广阔的天地间求学创业、追梦圆梦。“武汉是我逐梦的舞台，也欢迎更多台湾青年选择武汉，从这里出发去追寻自己的梦想。”他说。（本报记者 金 晨）
《 人民日报海外版 》（ 2023年10月21日 第 04 版）
