【编者按】尼采曾说：“每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。”来自台湾桃园的赖世贤，从7岁开始学习舞蹈，期间不曾间断，相伴走过了17个春夏秋冬，这份热爱依旧未改。
“我最爱中国古典舞的圆润流畅、刚柔相济。”赖世贤说。
怀揣着对中国古典舞的梦想，2018年，她如愿考上北京舞蹈学院中国古典舞系表演专业本科，现在，已经是中国古典舞系硕士研究生的赖世贤继续着她的“舞梦”。
赖世贤参加第十二届全国“桃李杯”舞蹈教育教学成果展示活动《鼓乐伎伶》。（赖世贤供图，中国台湾网 发）
为“舞梦”而来，追寻、挖掘传统文化之美
动作圆润流畅、形神兼备，舞动起来英姿飒爽，刚柔相济，而且意境深远、诗情画意。最初接触中国古典舞时，赖世贤就为它的“美”所震撼。
“北京舞蹈学院是舞蹈殿堂。”谈起来北京读书的初衷，赖世贤无不掩饰对母校的向往。
“我就是‘拼了命’考上的！”现在再回忆起备考时的过往，看似已云淡风轻的赖世贤，仍无法忘掉那一段段的艰辛与不易。专注当下，不留退路，就是她面对激烈竞争时唯一的信念。
“本科时的基本功训练规范了肢体语言，研究生阶段则要培养思考和创作能力。”赖世贤说，学得越深入，就越被中国古典舞所吸引。
经历挣扎依旧执着“追梦”，执着寻“根”
只身一人来到大陆“追梦”，刚入大学校园时的赖世贤，对高强度的学习、训练，一时难以适应。起初，赖世贤不想被束缚在中国古典舞固有的模式中，内心的挣扎曾让她有些迷茫。
成长之路上，要学会消化那些“小情绪”。为了不让家人担心，赖世贤会偷偷躲在枕头和棉被中流泪，“逃避不是办法，把眼泪擦干，第二天还是要积极面对生活的挑战。”
求学时，赖世贤也会想家，但在大陆的“家人”让她时刻感受到那些温馨。爽朗的性格，让她慢慢结识了新朋友，和同学们也“打成一团”。
机缘巧合之下，她加入了同为2018级港澳台同学创作的舞剧《满月》。
在《满月》中，她饰演“母亲”，这个角色是所有人的“根”，是构成大树的中心。“《满月》的创作寓意让我感触颇深，剧中人物心境与我相同，也是所有参演同学的心声。”因为角色，赖世贤要成为剧中的“依靠”，这部舞剧的成功演出，也让同学们真的变成了“一家人”。
赖世贤在舞剧《满月》排练中。（赖世贤供图，中国台湾网 发）
守正创新，弘扬中华传统文化的美与和谐
在北京学习的五年，赖世贤有机会参与很多中国古典舞表演实践，如庆祝建党100周年北京舞蹈学院“为人民而舞”百年百部舞蹈作品《相合歌》、中国古典舞系舞蹈诗《长城》、集体剧目《黄河》、与河南卫视合作的《上下舞千年——踏歌》。
不过，她还是对由来自台湾的崔秉媛老师原创、院系提供支持与指导的作品《鼓乐伎伶》情有独钟。这支舞描述的是流光溢彩的大唐盛世，教坊舞伎配着气势磅礴的破阵乐，将健舞的慷慨刚强与软舞的徐缓闲雅揉和并蓄。
赖世贤2019年编创作品《战枪令》获北京舞蹈学院中国古典舞系第八届“挑战未来”舞蹈比赛新创剧目编创优秀奖。（赖世贤供图，中国台湾网 发）
“‘天人合一’、‘圆’，这既是中国古典舞的精髓，也传达着主张中和、中正、和谐统一的中国哲学思想。”赖世贤表示，舞蹈来源于生活，但不能局限于再现生活，要在弘扬、守正中华传统文化的基础上不断创新。“不忘发芽的根，爱护它茁壮生长。”
所有辛苦、汗水和付出，都是为在舞台上绽放的那一刻。“如果再选一次，我还是会选择在中国古典舞这条路上追寻我的‘舞梦’。”
“想对所有怀抱梦想的两岸青年朋友说，追梦之路必会艰辛，唯有有梦之人才能‘翩翩起舞’。要对自己说，不能放弃，要坚持走下去，去看更亮的光和更美的晚霞！”（来源/中国台湾网 采写/高嘉鸿）
