吴兴国在新北市“当代传奇剧场”接受新华社记者采访(5月9日摄)。新华社记者 林善传 摄
《楼兰女》《暴风雨》《等待果陀》《蜕变》《梦蝶》……吴兴国率剧团推出的作品层出不穷。“几乎没有一个戏的风格是一样的,我们就是需要去不断碰撞,创出新作。”他说。
“传统是现代的根。”吴兴国认为,京剧从始至终都是他的根,传统是他最大的创意源泉;而传统也需要重新诠释,艺术要和时代结合,这并未改变传统的精致和传统本身,反而让传统艺术更容易走进人们的生活,有了更强的生命力。
“中国传统如此悠久,名著、典故、故事太多了,京剧又有如此丰沛的养分,稍稍变化就可与西方表演风格结合,产生新的表演形式。”吴兴国对植根于传统之上的创作如痴如醉,乐在其中。
对吴兴国而言,表演艺术是他的“第二生命”,一个真正表演者对舞台艺术的热忱会感动观众。在剧场里看到越来越多年轻观众,听到他们的掌声、欢呼声,吴兴国觉得自己的探索是成功的。
要实现京剧传承发展,培养年轻演员尤为重要。吴兴国注重发挥年轻人的作用,给他们更多表演机会,在新戏中加入年轻人喜欢的元素,激励他们大胆创作。
2010年起,吴兴国设立“传奇学堂”,邀请两岸京剧名家,在暑期对台湾年轻人才进行集训。他勉励年轻演员,只有练好基本功,才能在传统基础上实现创新。
回首与京剧的半世纪之缘,吴兴国笑言,“儿时在剧校被打骂时,常有抱怨,但后来自己的内心却感激不已。”
“我们的表演艺术如此多元,可创造如此丰富的情感,这在全世界来看都是独特和稀有的。”吴兴国说,很幸运能看到五千年的中华历史文化与艺术结合在一起散发出的光彩,自己内心对传统充满敬意、对先辈长久累积的智慧非常感念。(记者石龙洪、陈键兴)