1月27日，2018年首期“赖声川大讲堂”在上剧场“开课”。官方供图
中新网上海1月27日电 (王笈)如何从传统艺术中汲取创意？如何让传统艺术“现代化”？1月27日，著名戏剧导演赖声川现身上剧场2018年首期“赖声川大讲堂”，与现场观众分享自己的独家“创意学”。
舞台上的赖声川如同一个“魔术师”，总是创意不断，他的创作常有着极强的原创性，不可预期也难以模仿。在赖声川的多部经典作品中，“传统”总是被继承、又不断被颠覆，却也因此获得了令人瞩目的“新生”。赖声川通过重新诠释传统文化，寻找到了创意的源泉。
如八小时史诗巨作《如梦之梦》前后构思十年，横跨罗马、台北等地，既有“庄周梦蝶”的意境，又透露着佛道智慧；经典“相声剧”系列则是“赖氏创意”的另一绝佳诠释，哀叹相声的消亡，赖声川与李立群、李国修于1985年携手创作了《那一夜，我们说相声》，破天荒地融合了传统曲艺与现代西方戏剧，让一门古老艺术在现代社会成功“复活”，并重新成为了时尚。
在赖声川看来，盲目追求社会既定价值、难以超越自己习惯的既定框架，是创意的“最大杀手”。创意是任何人都能接近的一种智慧，是一段内在的自我发现之旅。
不少观众表示，听“赖导”“讲课”，自己获得了意想不到的创意激励，今后将更敢于突破思维定式，寻找与传统更深刻的连结。(完)
