工作中遇到分歧怎么办？
提及在工作时会遇到的问题，阿美调侃说，“导演是编剧的天花板”，一般的问题双方会沟通和交流，当编剧和导演间出现无法折中的分歧，大多是编剧妥协，按照导演的思路前进。
咏梅表示从创作上来说，电视剧演员有空间，他们在现场表演的过程中，觉得不舒服的会把它演舒服，现场会有即兴修改，“但非常严肃、严谨的作品，导演就要求一个字不能改，就得揣摩导演要求，思考角色该怎么演。我内心尊重电影、热爱电影、敬畏电影，我拍电影时绝不会随意改动，如果觉得有自己的想法，首先要沟通，但最终一定要尊重导演的意见。电影毕竟是导演的艺术，尊重导演是放在第一位的。我演的角色从剧本开始就非常享受，非常沉浸。我的办法是自我代入、不断尝试，演绎出多种可能，最终由导演决定。”
颜丙燕自称是“和事佬”，“我是一个演员，只是单纯的劳动者，我可以做和事佬。电影是综合艺术，编剧写出来的剧本是平面，导演的工作是要把平面的东西立体起来，演员的工作是要把立体的东西呈现出来。电影是合作艺术，如何把每一个部门，以及每一个从业者的才华、智慧全都集中到一个电影作品当中，是我们每个电影人都需要去努力的。我们不光要懂自己的业务，更应该尊重我们的同事，一起去齐心协力做事情。”
也因此，颜丙燕坚持一个习惯，就是围读剧本。例如《牛郎织女》，他们就围读了三遍剧本，颜丙燕说：“优点在于电影前期我们坐在一起，读到哪儿，谁有问题谁举手，谁有建议谁举手，大家一起解决，一起去调整。通过围读剧本，我们能解决很多矛盾。”
严歌苓对于导演和编剧的分歧则比较看得开，“我经常花很多心思去写的一些台词，到电影上发现不见了。很多细节的描写和台词是很下工夫的，结果就没了。对于电影创作我从来不较真，因为我都是远程写剧本，最后拍什么样都是导演的。我只对自己的小说认真、爱惜、虔诚，我控制不了的事情从不费力，每一个作品都纠缠的话，太费力了。”
吴可熙说自己第一次写剧本时，在现场发现有些东西不是她写的，“我会跟导演沟通，他也会告诉我为什么这样做。我会尊重团队的工作，毕竟大家都是想把这个作品做好。”
杨荔钠
几人中杨荔钠最“幸福”，因为她都是自编自导：“我跟自己融为一体，我们相处得很好，不打架。在生活中，我妈没告诉我女人和男人有什么区别，我身边的年轻人一代比一代更好，他们更懂得彼此，夫妻关系一代更比一代好。我们今天的所有人都是未来的启示。”
