台海网11月27日讯 据泉州网报道 驻足于博物馆的展柜前，凝望着透明玻璃柜内那一件件精美的陶瓷工艺品。一束橙黄色的聚光灯，缓缓落在了陶瓷工艺品上，形成了一片斑驳的倒影。灯影的焦点之处，那白如凝脂的色泽、温润如玉的瓷质，还有粗细有致的纹理和栩栩如生的造型，似乎正在试图用独特的艺术语言，向你讲述一段尘封了千年的民族发展史……
黄景平正在设计绘制陶瓷形象
作品《紫鸢》
汇聚千年人类文明
现代生活中，每个人对陶瓷制品都不会感到陌生。花瓶、碗、碟等日常生活日用品，随处可见它的身影。尽管如此，放眼人类文明史，陶瓷却并不简单。据有关资料记载，陶瓷的制作技术，起源于公元前4500年至公元前2500年。陶瓷的发展史亦是中华民族发展史中的一部分。从石器时代的土陶到当今的高科技陶瓷，凝聚了人类文明的智慧。如今，我们在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作，比如陶瓷雕塑等来进行呈现，并由此形成了不同时代独特而典型的技术和艺术特征。
“陶瓷雕塑，通常是以陶土或瓷土烧成的硬质材料进行雕塑，属于陶瓷装饰的一种。据记载，陶瓷雕塑具有悠久的历史，约始自秦、汉，盛于明、清时期的德化窑、石湾窑和景德镇窑等。通常指具有独立性的立体陶瓷雕塑制品，经过模印、镶嵌、手工雕镂、捏、堆塑、雕刻等成型过程，并经高温烧成。她不仅是一种工艺美术创作，同时也是一种民俗文化的表现形式。”工艺美术大师、雕塑家黄景平介绍道，作为人类社会上最早出现的一种艺术形态，陶瓷雕塑与其他的艺术门类相比而言，单纯、简洁，与此同时，它所具有那种独特的神秘感与抽象性，更是令人为之神往。
作品《虚云大师》
作品《老子》
展现白瓷独特“魔力”
对于陶瓷雕塑这一名词，在行家的眼里，或许与普通人的想法还真是有些不一样的。“陶瓷雕塑，并不只是大多数人想象中的那样，简单拿着工具刀在瓷器上刻刻画画，它其实是很有讲究的，具有一定的科学性原理。一般来说，按制作方法，陶瓷雕塑可以分为圆雕、浮雕、镂雕、捏雕等；按制品则可分素雕和彩雕两种，包括陈列美术品、日用生活器皿及玩具等。在进行陶瓷雕塑的实际操作过程中，务必要考虑到干燥和烧成收缩，防止翘扁变形及裂纹斑疵等，这其中不仅需要掌握相关的化学、物理理论，同时也需要有丰富的生产制作经验……” 黄景平一边向记者展示着模具，一边认真地介绍道。拥有全国陶瓷行业技术能手、福建工艺美术名人、泉州市工艺美术大师等荣誉的他，出生于石雕之乡惠安，毕业于福建工艺美术学校（现福州大学厦门工艺美术学院雕塑系），师从雕塑家王则坚老师，从艺20多年，一直致力雕塑设计与创作。
“其实，之前我主要是做出口工艺品雕塑设计的。直到2014年，接触到了白瓷之后，它白如凝脂、温润如玉的效果，令我十分着迷。我当时便开始思考：如何能够尝试将当代雕塑艺术风格与白瓷这种具有深厚历史文化的材料相结合？如何才能用柔软感觉的陶瓷材质，去表现刚硬的勇士，而且还能产生‘泥味无穷’的艺术效果？”经过了反复的尝试之后，黄景平终于获得成功，做出了自己预想中的陶瓷雕塑作品。“我发现原来传统陶瓷的材质在许多情境之下，反而更能够接近雕塑设计创作者本意的。这才算正式踏上了艺术陶瓷雕塑创作的道路。”黄景平说。
