在李宝峰眼里，剪纸是蔚县家家户户都能讲出门道的一门技艺，精巧细致、色彩艳丽的剪纸，是对北方民俗风情的生动再现。
从业几十年来，获奖无数的李宝峰将其归结为“运气好”，已成长为国家级非物质文化遗产项目“蔚县剪纸”代表性传承人的李宝峰感叹，“非遗在现代社会得以生存，靠的是手艺人的坚守。只有坚守，才能传承。”
文化传承需有载体
蔚县剪纸是“刻”出来的。源于明代的蔚县剪纸，因风格独特、形象古朴而享誉内外。清代末年，剪纸工具改革，由“剪”变“刻”，并逐渐在构图、造型和色彩上形成了独具一格的民间剪纸新流派。
走进李宝峰位于河北省张家口市蔚县的工作室，他正一丝不苟地刻制着剪纸作品。十来张薄薄的白纸层层码齐，雕刀每一刀都落得精确有力，最后点染上鲜艳的色彩，一幅精巧灵动的剪纸作品跃然欲出。
“三分刀工七分染”，色彩是蔚县剪纸的一大特色。李宝峰称，蔚县地处蒙晋冀三省交界，多元的文化刺激了人们的想象力。用色大胆、色彩斑斓的蔚县剪纸，也成为了当地文化的重要组成部分。
这是打树花，这是跑活马，这是喂门环……李宝峰一一展示自己的作品。据介绍，蔚县剪纸题材广泛，涉及花鸟鱼虫、山川风物、民俗风情、神话传说等6000多个品种。李宝峰在创作中，不仅融入了儿时生活场景，还汲取了本地民俗特色，作品意寓深长，生活气息浓郁。
在中国各大剪纸门派里，蔚县剪纸的特点是最为鲜明的。无论是用料还是工具，蔚县剪纸都一直走在社会前列，并随着科技发展不断变化，因此也被称为活态艺术。
李宝峰表示，蔚县剪纸反映的是人与自然的交融关系。文化传承，需有载体。正是传统与现代不断结合注入，才得以让蔚县剪纸流传百年而不衰。
传承人谋“变”促剪纸重生
作为土生土长的蔚县人，“剪纸基因”可以说是流淌在李宝峰的血液里。有着绘画天赋的李宝峰，自小便学习剪纸技艺。但他却没能赶上蔚县剪纸最红火的时候。
上世纪四五十年代，民间艺人开始对蔚县剪纸重新设计、刻制，同时丰富了工具、手法和染色技法，使蔚县剪纸摆脱了定型时期的青涩，并在构图、造型和色彩上形成鲜明的地域特色，蔚县剪纸由此步入成熟期。但后来随着市场发展的客观要求，以及人才流失，红极一时的蔚县剪纸逐渐少有人问及。
不甘心蔚县剪纸就此没落的李宝峰，在1986年师从画家沈诚，开始学习绘画，并于1989年，进入蔚县剪纸厂担任设计工作。
李宝峰回忆，初到蔚县剪纸厂时，自己工资为80多元，但直至1999年离开，都未曾上涨。
虽然经济上收获有限，但李宝峰却说，在剪纸厂工作的10年，是自己收获最多的10年。
“当时蔚县剪纸正处于低潮，得以让厂里员工沉下心来做剪纸。”李宝峰回忆，蔚县剪纸厂汇集了许多优秀艺人，他和艺人们在继承传统的基础上，对样式进行改造和丰富，并尝试将中国传统农耕文化及草原文化融入作品，推动蔚县剪纸达到了一个崭新阶段。
正是这韬光养晦的10年，让李宝峰对剪纸的纸张、染料、刻刀乃至装裱了如指掌，并为以后打下了坚实基础。1996年，李宝峰开始为一些工艺品工厂设计图稿，他设计的织绒剪纸工艺品因样式新颖，手艺精细，深受人们喜爱，销售量一度占到全国销售量的40%。
“忠诚”是求艺之魂
名声渐盛后，曾有不少人找到李宝峰，向他学习剪纸技艺，但几经周折后，留下的却没几个。李宝峰很无奈，“剪纸技艺的社会使用度低，收入来源无法保障，前期还要投入大量时间，这也让很多人望而却步。”
更令李宝峰担心的是，商业市场对蔚县剪纸造成极大冲击，导致偷工减料、抄袭、机器冒充手工等现象层出不穷，甚至一度出现了许多西洋化的剪纸作品。
“艺术讲求一个‘悟’字，不仅指对艺术的灵性感知，更指求艺的忠诚。”李宝峰说，自己并非反对商业化，而是反对脱离文化内核的商业化。艺术是有范畴的，脱离了传统文化的作品，已经没有了生命力。
李宝峰期待能有更多人加入剪纸艺术行列，扭转“非遗”传承后继无人的局面。“守得住清贫，耐得住寂寞，才是求学求艺的灵魂。艺术要流传有序，绝不能钱挣了，初心却丢了。”
敬畏手艺让技艺代代相传
近年来，蔚县剪纸的产业化发展已经颇具规模，激光刻印剪纸也成为不少商家的选择，蔚县剪纸的发展也因此有了不同的走向。对此，李宝峰说，手工剪纸作品是手艺人用心温暖出来的，但机器却是冷冰冰的。
如今，李宝峰仍保留着剪纸前先洗手的习惯，他将其归结为“敬畏手艺”，“剪纸是有根有苗的，我们必须对手艺衷心，让大家明白这些手艺所承载着的文化意识和民族精神。”
“不得闲”的他有着新计划。2022年冬奥会即将在家门口举办，李宝峰为此设计了许多冬奥元素的剪纸作品，并在设计中加入了戏曲脸谱、虎头帽、生肖等元素，“以剪纸承载冬奥文化，用冬奥宣传剪纸艺术。作为与生活紧密相连的民间艺术，希望蔚县剪纸能向世界展示其独特的魅力和生命力。”
