黄文寿创作的红色主题木雕作品。 卢德山 摄
腾飞
雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。
“结束了7年的部队生涯，回到地方后一切归零，与同期的学徒相比，自己定然是落后了一大截。”黄文寿感叹道。在部队磨砺出的血性与作风，让黄文寿很快按下心中的不安，他决定迎难而上，奋力追赶。自此以后，黄文寿又回到小车间，与一批年轻的学徒一起，修炼基本功，做些小物件。
一生钟情木雕事业，艰苦岁月，犹葆激情。十年如一日地潜心钻研，黄文寿练就了一手精湛的雕刻技艺。多年的军旅生活和在艺术院校学习的经历，又让他的眼界、思想超逾常人。
1989年，积淀了一定能力与财力的黄文寿决定“单飞”办厂。他为自己确定目标：要在5年内实现赶超、有所建树。同年，以父亲为旗帜，黄文寿注册成立了莆田丹桂工艺有限公司，这是当时莆田第一家拥有营业执照的民营企业。不仅如此，他购买了6亩地作为厂房，招收200多名学徒，筹建自己的“木雕王国”。
消息传出，一石激起千层浪。同行们十分讶异于黄文寿的做法，认为他“标新立异，行事张扬”。原来，当时的木雕行业比较保守，一般以小作坊为主要形式存在，老艺人们还保持着“功夫不外传”甚至“传男不传女”的观念。黄文寿则认为，艺术行业要实现薪火传承，必须打破守旧的传统，走向产业化。
“莆田木雕既是传统工艺，也是民间艺术。立足于产业依托的工艺，有着更强大的生命力，可以让古老的民间艺术在时代洪流里拥有一席之地并行稳致远。”这是黄文寿的感悟。他广收学徒，于一敲一凿、一斧一刨间，传承雕刻技艺。正是在他不遗余力地栽培下，才涌现了林建军、黄淑钦、林飞鹤等一批批工艺界新秀。
2004年，黄文寿任莆田市工艺美术协会会长。不满足于独善其身的他，欲把各个层面的民间高手聚集起来，为莆田木雕发展积蓄力量。2005年，他提出“工艺产业化，产业工艺化”概念，倡议打造“莆田工艺美术城”。如今，莆田市工艺美术城占地460亩，总建筑面积47万平方米，现已有上千家企业入驻，冠有“莆田工艺甲天下，精品尽在工艺城”的盛名。
一花独放不是春，百花齐放春满园。在他的带动下，莆田木雕成功走向产业化，从业人数达到数十万人，同时也拉动了木材、配件、金银首饰等其他行业的发展。
黄文寿作品《济公》 （采访对象供图）
传奇
思考着如何让莆田木雕走向全国乃至世界的黄文寿，率先提出要在莆田举办全国性工艺美术展。
“这个提议饱受质疑，大家都觉得莆田这个小地方不足以承办全国性的展会，但我们就是小舞台唱大戏，不仅要把这个全国展办好，更要把它办成最具特色的全国展。”黄文寿雷厉风行，多方奔走筹措办展事宜，从参展品类、展销规模到宣传推介，他全程参与、带头操办。
为彰显海峡特色，发挥莆田对台优势，他特地邀台商来参与展会。2006年，首届中国海峡工艺品博览会成功举办，这让莆田“一炮而红”，不仅展示了“中国木雕之城”的实力，更推动了海峡两岸的工艺、商业交流。至今，莆田市已连续举办了14届艺博会，成为台商在大陆来料加工、设厂生产和设点贸易最多的中心点，全国最大的木雕工艺品、佛像和家具的集散地。
佛像的精细与神性，非有心者不能守护。2005年，黄文寿接受日本无量寿寺邀请，为其设计制作佛像雕塑。从2005年至2018年，历经14年倾力打造，其作品以规模之大、技艺之高、风格之华丽饱受各界关注。2008年，联合国教科文组织指定无量寿寺为“世界人类文化遗产”，同时颁给黄文寿、林飞鹤感谢状，以彰其贡献。
黄文寿带队创作的《西方极乐世界》桧木佛像浮雕，宽4米，高6.3米，是目前世界上面积最大的桧木佛像浮雕之一。桧木难雕，易断易碎，黄文寿却将各路神仙菩萨云集于此，说颂赞佛。巴掌大的人物皆是神态各异，身份鲜明，佛像传神庄严，衣带缥缈，令人叹为观止。
黄文寿作品《一叶禅风》 （采访对象供图）
大师之风，山高水长。对于黄文寿而言，非遗传承人有着双重使命，一是保护，二在传承。
“培养下一代艺术家是莆田木雕老艺人的精神追求，也是每个工艺大师义不容辞的责任。如何让各地民间高手亮相，发掘业界新秀，我想给他们一个擂台。”2009年，黄文寿策划并发起全国首届“艺鼎杯”木雕现场创作大赛，已连续举办11届。老中青艺人同台竞技，百花齐放，有力促进木雕乃至工艺美术行业的可持续发展。
为了让传统雕刻走入现代课堂，黄文寿接受了国内多家美术院校的邀请，成为客座教授。看到年轻人对木雕感兴趣，黄文寿感到欣慰，他常常亲身示范，讲解雕刻手法，并撰写发表了多篇艺术论文，助力新时代雕刻技艺的传承、创作与发展。
眼下，已是古稀之年的黄文寿，仍然守着那一方作业台，传授技艺。女儿黄淑钦作为黄氏木雕第六代传人，聪慧勤勉；其他数百弟子，也各有所长，皆是行业骨干。他希望年轻一代传承老手艺的同时，能延续工匠精神，为“莆田木雕”技艺注入新的文化理念，保护传承好这项传统民间艺术。
（福建日报全媒体记者 陈汉儿 通讯员 姚晓华）
